费城 – 这座被称为“兄弟之爱的城市”的地方拥有世界著名的博物馆，展示了一些历史上最伟大的艺术作品。

费城艺术博物馆拥有杜尚、奥基夫、怀斯、塞尚等大师的作品。巴恩斯基金会的藏品包括雷诺阿、毕加索和梵高的画作。罗丹博物馆则拥有巴黎以外最大的一批法国雕塑家的作品。

但费城最引人注目的艺术并不挂在博物馆的墙上。它矗立在停车场、小巷和侧街上，装饰着仓库、施汤厨房、社区中心、杂货店和排屋的外部。

而且，这座城市令人惊叹的街头艺术还有另一个激励人心的原因：许多作品都是由女性创作的，她们是一个通常被认为是男性主导的领域中的全国先驱。

壁画“从某种意义上是非常物理性的，但另一方面，你必须具备那种谦卑和脆弱，把自己暴露出来，”费城壁画艺术的执行董事简·戈登（Jane Golden）说，她自1984年起领导这一非营利组织，那时它被称为反涂鸦网络。

女性带来那种谦卑和脆弱——但也给作品带来了内在的力量和能力，她说。

随着妇女历史月的结束，以下是一些帮助将费城壁画艺术打造成全国公共艺术项目典范的女性之一，她们最近在YSL新闻的“十大街头艺术城市”中获得了首位。

简·戈登：一个在反涂鸦倡议上冒险的领导者

戈登在1984年申请了一份费城第一位黑人市长W. Wilson Goode发起的新反涂鸦倡议的工作，因为她希望回到东海岸，之前她在斯坦福大学学习并在洛杉矶作为艺术家工作。

这位新泽西本地人不仅在西海岸学到了艺术；她还从艺术家和活动家朱迪·巴卡（Judy Baca）等导师那里学到了坚持的价值，不接受“没有”作为答案，以及找到克服障碍的方法。

在接下来的41年里，戈登见证了小型反涂鸦网络的演变，发展成为费城壁画艺术，这为城市的社区带来了超过4000件公共艺术作品。最初是一种将艺术家精力引向公共利益的方式，费城壁画艺术现在涵盖了超过25000名艺术家、项目参与者和志愿者，每年参与多达100个项目。

费城壁画艺术的功能不仅仅是装饰性的：其修复性司法（针对在押和已释放人士及犯罪受害者）和门廊光（流浪者、吸毒者及面临经济不安全和残疾的人）项目帮助了一些城市最艰难的人群，而其费城壁画艺术倡议则将该模式带向其他城市。

壁画的设计是在社区的参与下进行的。戈登回忆起在反涂鸦网络早期阶段，作为社区块长和社区领袖的女性是（并且仍然是）不可或缺的合作伙伴，“是那些把巨石推上山坡的人”。

戈登为女性街头艺术家在城市中的强大存在感感到自豪。“我们重视公平，努力成为年轻艺术家提升作品的平台，尤其是那些没有接受过正统训练或来自不被认为是谋生方式的艺术社区的艺术家，”她说。

“我们希望你能超越壁画，看到它如何与居住在这里的人产生深厚的共鸣，”她说。“这些壁画是费城的自传。每幅壁画都讲述一个故事。每位参与壁画创作的人都有一个故事。”

尼尔·利文斯顿：问‘我怎样才能让世界变得更美好？’

尼尔·利文斯顿（Nilé，发音为“NI-yell”）就读于费城著名的创意与表演艺术高中，毕业生中包括乐队The Roots和“汉密尔顿”明星莱斯利·奥登·朱尼尔（Leslie Odom Jr.）。但她起初很难在艺术界找到工作。

如今，在费城壁画艺术工作了22年的利文斯顿说，艺术的男性主导是因为“我们生活在一个男性主导的世界，这就是默认情况。”

她的家族几代人都住在西费城；她的祖父是一位著名建筑师，父亲是一名制图员。讲述费城人的故事对她很重要——所有费城人。

她指着她在城市的“同志社区”中创作的壁画“终于！”这是为建立城市舞厅场景的黑色酷儿和跨性别女性的致敬。在参与创作之前，利文斯顿注意到：“我们没有看到能照亮这个社区的艺术。当我们想到那些偶像时，我们会想到麦当娜和碧昂丝，但这更真实，更能展现边缘社区。”

在启动一个新项目之前，利文斯顿表示，她会花时间走访社区，与“街角历史学家、那些你无法在公共图书馆或社交媒体上找到故事的人聊天，因为这些故事没有以传统方式记录。你必须花时间与他们交流，挖掘故事。这就像是他们床下的一个鞋盒，或者是他们在电话杆上找到的传单。”

“每当开始一个新项目时，我都会问，怎么能让世界变得更好，或者照亮一个社区，尊重他们为维护自身自由和骄傲所做的努力？”

梅格·萨利格曼：一个攀爬建筑物创作艺术的四个孩子的母亲

梅格·萨利格曼（Meg Saligman）回到费城壁画艺术，追溯到其作为反涂鸦网络的时期。她非常清楚，过去壁画主要是一种男性艺术形式。

“当我们开始时，我可能是少数的孤狼之一，”她回忆道。“谈到街头艺术，我们认为只有男性才会攀爬建筑物，悬挂在其上。”

“好吧，我是四个孩子的母亲，攀爬建筑物，悬挂在上面，操作起重机，”她说。

她甚至记得在给新生儿哺乳时，她在90英尺高的笼子里为费城最显眼的壁画之一进行创作：一面巨大的飘扬的美国国旗，这是在911袭击后创作的，每天都有成千上万的驾驶者从I-95、宾夕法尼亚·富兰克林大桥和PATCO通勤铁路看到。她还创作了费城壁画艺术最雄心勃勃的早期壁画之一，1997年的“共同的线索”。

她表示，女性为艺术界带来了不同的东西，而戈登和费城壁画艺术充分利用了这一点：“我们故意构建多代团队，故意追求多样性，其中包括女性。”

“费城是一个粗犷的城市，这也是它作为街头艺术的绝佳城市的原因，这提高了艺术质量……使我们成为狂热体育迷的同样原因让我们成为狂热街头艺术家。当我们参与其中时，我们就全力以赴。”

拉莉莎·“瑞斯”·朱尔（Larissa ‘Reese’ Juelg）：艺术拯救了她的生命

拉莉莎·朱尔（Larissa Juelg）自称“军队孩子”，作为街头艺术家称为瑞斯（Reese），她切身体会到街头艺术场景的男性主导。她一直知道自己想成为一名艺术家，但对怎么做没有头绪。她开始与一位涂鸦艺术家约会，爱上了这门艺术，但发现几乎所有的涂鸦艺术家都是男性，且态度性别歧视，甚至厌女。

她经历了多年的创伤和混乱：从一个家转到另一个家，流落街头，沉迷于毒品，遭受攻击和虐待。

但如今，她正在重建自己的生活，并通过费城壁画艺术的“重返彩色我”项目领导她的第一个壁画项目，该项目帮助人们为工作获得当日薪水，并将他们与社会服务和其他支持联系起来。

“你知道他们说猫有九条命吗？我想我只剩下一条了，”她说。然而，现在她正在充分利用这一点，居住在费城时尚的北自由区，并在城市东北部的一个SEPTA公共交通车站开始创作一幅壁画。

她说，费城壁画艺术“感觉像是我所知道的第一个家庭。”

“这可以改变任何人的生活。我已经做了这一年，我爱这。”她说，加入费城壁画艺术“就像梦想成真，像救赎。我现在期待周一！有多少人能说这？”

她希望通过艺术为像她一样的其他女性创造机会和希望：“我可以为这个项目提供很多，因为我经历了最阴暗的事情。我可以成为她们的光芒。鼓励那些我知道可能脆弱的女性，因为我曾也是。我认为这就是我仍然活着的原因。”

供稿：Phaedra Trethan，关注X（前推特）@wordsbyphaedra，在蓝天@byphaedra，或在Threads上@by_phaedra